Печать на ткани: как дизайнеру подготовить макет

Одни принты на футболках живут годами, а другие блекнут после пары стирок… Дело почти всегда кроется в том, как именно этот принт оказался на ткани. Печать на ткани — сложный процесс, на который влияет одновременно и тип материала, и состав красок, и температура, и давление — и всё это одновременно, и всё это должен понимать дизайнер.

Если ваша задача — брендирование, мерч или авторская графика, вы наверняка встречались с тремя главными технологиями: термотрансфером, прямой цифровой печатью (DTG) и шелкографией. К ним примыкают машинная вышивка и жаккард — там изображение создаётся из ниток. В этой статье рассмотрим, из чего состоит допечатная подготовка макетов для ткани и какие требования предъявляет каждая технология.

Содержание


Главный секрет препресса

Допечатная подготовка — это последовательное выполнение требований конкретного производства, типографии. Волшебного рецепта «файла для ткани» нет. Универсального макета, подходящего сразу для всех технологий печати на ткани, нет. Весь секрет состоит лишь в преждевременной связи дизайнера с необходимой типографией и выяснением требований к печати на их машинах. Сублимация требует одного, пластизоль — другого, трафаретная печать — третьего.

Поэтому первым шагом перед любым проектом будет выяснение того, каким методом изображение будет наноситься, и запросить у типографии список допечатных требований. Если заказчик ещё не выбрал способ, единственный честный статус вашего файла — концепт. Он дорабатывается под реальное оборудование — донести эту мысль до клиента лучше всего на старте, так вы снижаете риски с обеих сторон.

Термотрансфер

Термотрансфер — это перенос картинки на ткань через промежуточный носитель (почти всегда через специальную термобумагу). Изображение отпечатывают на бумаге, потом кладут на ткань и под давлением термопресса «запекают» при температуре около 190 °C.

Вообще, сам по себе термотрансфер — это метод переноса, а не конкретный вид печати. Краска может попасть на бумагу струйным, лазерным, офсетным или даже трафаретным способом, от этого внутреннего звена будет зависеть стойкость, цвет и цена. Самым простым домашним вариантом из подручных средств является комбо из лазерного принтера, трансферной бумаги и перегретого утюга. Способ печати рабочий, но качество невысокое, а рисунок быстро осыпается.

Профессиональный же подход — это струйные принтеры с сублимационными чернилами. Сначала на трансферную бумагу ложится очень точное, детализированное изображение. Затем при нагреве в термопрессе краска впитывается в клеевую основу специальной бумаги, и уже клеевая плёнка намертво схватывается с текстилем. Такой перенос даёт яркую картинку и приличную износостойкость, но не путайте это с прямой сублимационной печатью, когда краска проникает в саму структуру волокон — об этом поговорим позднее.

Главное ограничение: сублимация работает только по синтетике. В ткани должно быть не менее 50% полиэстера, хлопок она не прокрашивает как следует.

Тёмные ткани

Обычные водные чернила прозрачны и на чёрном фоне теряются, поэтому здесь понадобятся белила. Существуют принтеры с белыми сублимационными чернилами, которые сначала печатают белую подложку, а поверх неё — само изображение. Однако даже с белилами цвета на тёмной ткани часто проседают. В таком случае лучше перестраховаться и сходить в печатный салон за образцами с тёмной основой, чтобы своими глазами увидеть, как меняется яркость.

Пластизоль и плёнки

Пластизолевая печать — это крошечные частицы пластика, которые при запекании обволакивают волокна и дают рельефное, очень стойкое изображение. Отлично подходит для плотных цветов и лаконичной графики, чуть похуже — для фотопринтов.

Плёночный термотрансфер (флок и флекс — 2 вида плёнок) ещё проще: логотип вырезается из специальной плёнки на плоттере и вплавляется прессом. Фотографий так не получить, зато для строгого брендирования это один из самых живучих вариантов.

Требования к макету для термотрансфера

  1. Слои и форматы. Все эффекты сводим в один плоский слой. Растровые изображения лучше сдавать в TIFF. Если нужен небольшой вес, PNG предпочтительнее JPEG (на фактурной ткани будет меньше артефактов).
  2. Цветовое пространство. Как правило, RGB: струйные принтеры с расширенным набором красок сами пересчитывают его в свою палитру. CMYK не является обязательным стандартом в этом сегменте (но всегда стоит уточнять у производства!).
  3. Разрешение. Достаточно 150–300 dpi для реального размера (гнаться за сверхвысокими значениями бессмысленно, т.к. ткань всё равно не даст идеально гладкой поверхности).
  4. Зеркальность. Макет должен быть отзеркален, а к файлу приложен мокап с финальной ориентацией.
  5. Упрощение. Сложные векторные эффекты и градиенты растрируйте. Текст переводите в кривые, обводки — в объекты. Вектор оставляйте только там, где важна чёткость краёв (логотипы/тонкие линии).

Прямая цифровая печать DTG

DTG (Direct-to-Garment) — это группа технологий, которые печатают прямо по готовому изделию или рулону, без промежуточной бумаги. Профессиональные принтеры DTG часто имеют краски CMYK плюс белый, что позволяет полноцветно печатать даже на чёрных футболках.

Screenshot

Прямая сублимационная печать по синтетике — один из самых точных методов. При этом подходе краска встраивается в само волокно настолько глубоко, что оттенок почти не меняется даже после десятка стирок. Но оборудование для прямой сублимации узкоспециализированное, дорогое и заточено именно под синтетические ткани. Многие салоны выбирают более универсальный путь: обычный широкоформатный принтер и дешёвый термопресс. Поэтому, если важна максимальная долговечность, стоит искать производство, целенаправленно работающее с сублимацией.

Часто такую печать делают не на готовой футболке, а на рулонной ткани, из которой потом кроят и шьют. Это даёт дизайнеру свободу действий: берут белую ткань, наносят и фон, и узор, а затем собирают изделие.

Требования к макету для DTG

  1. Цветовой профиль. Обращайте внимание на ICC-профиль от производства под конкретные краски и ткань. Если его нет — работаем в sRGB.
  2. Белая подложка. Для тёмной основы готовится слой с белилами: под яркие цвета и под всё, что на макете выглядит белым. Участки, где ткань должна просвечивать, остаются без белил. Все пояснения лучше указывать в короткой заметке к файлу.
  3. Минимальная толщина линий от 1 pt, иначе они либо растекутся, либо исчезнут в фактуре.
  4. Пантоны. При использовании DTG метода попасть в фирменный цвет по каталогу Pantone сложно. Если цвет критичен — лучше смотреть в сторону шелкографии.

Шелкография

Шелкография — это способ трафаретной печати, где краска продавливается ракелем через мелкоячеистую сетку прямо на ткань. Технология почти что универсальна: печатает на хлопке, синтетике, керамике, пластике. Можно использовать любые краски — хоть кроющие белила, хоть металлик. Поэтому для точного попадания в пантон и для яркого белого на чёрном шелкография часто лучший выбор.

Под каждый цвет изготавливается отдельный трафарет. Но при последовательном наложении абсолютно точного совмещения ждать не стоит, поскольку ткань тянется, и формы немного «плывут». Это не брак, а особенность, нужно уметь обыграть её в дизайне. Лучше всего шелкография работает в стилистике чётких форм и ограниченной палитры. Полноцветные изображения возможны, но детализация ограничена ячеистостью сетки (практический потолок — около 250–270 dpi), а настройка приводки поднимает цену.

Трафарет стоит денег, поэтому единичные майки/футболки шелкографией дороговаты. Зато тираж от ста штук будет самым бюджетным и надёжным вариантом.

Требования к макету для шелкографии

  1. Цветовая модель: CMYK. Начинается аналоговый процесс, автоматический пересчёт красок работать не будет.
  2. Пантоны. Узнайте, по какой библиотеке красит производство, и пропишите точные названия в свотчах.
  3. Минимальная толщина линий около 0,1 мм (сетка накладывает ограничения).
  4. Сложные заливки растрируйте, вектор оставляйте только там, где нужна чёткая геометрия.

Вышивка и жаккард

Машинная вышивка, на самом деле, недооценённый инструмент. Почти любой логотип на брендовой одежде именно вышит, а не напечатан. И приятный бонус: вышить даже один экземпляр не стоит космических денег.

Однако дизайнер создаёт только эскиз, а уже технолог вышивального цеха превращает его в программу для машины. Именно он решает, как ляжет стежок и в какой последовательности прошиваются цвета. Поэтому прямое общение с технологом обеспечит необходимый вам результат. Также обратите внимание, что мелкий текст может потерять читаемость из-за толщины нити, количество цветов ограничено числом игл, а площадь вышивки не бесконечна (на стыках нужен графический манёвр).

Screenshot

Жаккард — ещё один интересный путь. Рисунок не наносится на готовую ткань, а сплетается вместе с ней из цветных нитей. Вспомните ярлычок с логотипом на задней стороне вашей рубашки: скорее всего, перед вами жаккард (не путайте с этикеткой состава, там вероятнее всего была использована шелкография).

Технология, придуманная в начале XIX века Жозефом Мари Жаккаром, по сути была первой цифровой машиной: узор кодировался перфокартами. Сегодня перфокарты заменили файлами, но принцип остался: дизайнер готовит векторный эскиз, а специалист ткацкого производства переводит его в программный код. Количество цветов, минимальная толщина детали, отступы от краёв — всё это диктует конкретный станок. И снова вас спасёт тесный контакт с производством!

Что делать до отправки макета на печать (шпаргалка)

  1. Всегда начинайте с требований типографии. Узнайте, как именно будет производиться печать на ткани, получите список технических условий. Если их нет — работайте только над концептом.
  2. В случае концепта обозначьте заказчику, что макет будет доработан под реальную технологию, как только появится производство. Это может занять больше времени и усилий.
  3. К файлам обязательно прикладывайте схему с размерами, отступами от швов и финальной ориентацией.
  4. Чем проще структура файла (сведённый слой, переведённые шрифты, понятный слой с белилами), тем ближе тираж к тому, что вы видели на экране.

Когда за вашими плечами есть понимание технологических процессов, общение с заказчиками и печатными салонами переходит в совершенно иное качество. Вы знаете, откуда берутся ограничения, и можете предложить альтернативу. Школа Юниверс будет с нетерпением ждать ваших новых проектов. Удачи!

Статья основана на лекции Александра Серакова, основателя школы графического дизайна «Юниверс». Смотрите этот урок и другие материалы платформы, оформив пробный период всего за 130  ₽.

Редактор: Полина Бобышева