В 2025 году минимализм в дизайне является одним из ключевых трендов. Но, как и любая популярная тема, рано или поздно вызывает вопросы: актуален ли он по-прежнему? Не стал ли минимализм синонимом скуки? Надоел ли он пользователям? А дизайнерам? В статье рассмотрим историю этого стиля, основные принципы и его место в современной практике.
Содержание
- Дизайн «as is»: почему минимализм — это основа основ
- Истоки стиля: от Баухауса до наших дней
- Ключевые принципы и приемы минимализма
- Минимализм в 2025: спасение или ловушка для дизайнера?
- Выводы: нужен ли минимализм сегодня?
Дизайн «as is»: почему минимализм — это основа основ
Разработка логотипа для несуществующего бренда подушек Engineers of dreams в рамках марафона. Виктория (jity.digital), ученица школы «Юниверс».
Минимализм — не просто стиль, а фундаментальный подход, который учит работать с сутью предметов. Это отличная точка входа для начинающих в дизайне, поскольку он заставляет фокусироваться на логике и функциональности.
Поначалу работать в этом стиле сложно — каждая деталь кажется важной. Но практика помогает развить навык видения главного, что необходимо для создания эффективных интерфейсов и графики, где ключевую роль играет юзабилити. Так, в рамках тренировки, ученица нашей школы создала логотип для несуществующего бренда подушек Engineers of Dreams, изобразив спящего инженера с облачком вместо каски через буквальное обыгрывание названия компании. Просто, интересно и понятно!
Истоки стиля: от Баухауса до наших дней
Чайник Марианны Брандт, 1930. Цветовой круг Йоханнеса Иттена, 1921.
Кресло Wassily Марселя Брейера, 1925.
Основы того, что мы называем минимализмом, заложила школа Баухаус. В 1919 году ее основал немецкий архитектор Вальтер Гропиус. Манифест школы объединял ремесло и искусство в единое целое. Это открывало возможность творить на стыке областей, работая с интерфейсом предмета: его формой, цветом, функциональностью.
Принципы Баухауса были простыми и лаконичными, что сохраняет их актуальность и для современного дизайна:
- Форма следует за функцией. Внешний вид предмета определяется его назначением, а не декором.
- Меньше значит больше. Отсутствие лишних «украшательств» расширяет возможности использования предмета.
- Единство искусства и технологий. Архитектура, живопись и скульптура — одно целое.
- Естественные материалы. Шершавость бетона, мягкость дерева, неровности камня — фактура материалов прекрасна в своей изначальной форме.
- Постоянное развитие. Непрекращающийся поиск новых методов и форм.
Эти основы стали руководством для создания эстетичных и практичных в быту предметов. На свет появились знаковые работы выпускников школы: настольные часы и кофейный сервиз Марианны Брандт, знаменитый цветовой круг Йоханнеса Иттена, функциональные столики и кресла Марселя Брейера.
Ключевые принципы и приемы минимализма
Рассмотрим основные принципы минимализма на примерах. «Воздушность» и понятность дизайна достигаются через работу с конкретными инструментами:
Выразительная типографика помогает формировать визуальную иерархию.
Классическим примером считается шрифт Helvetica (1957). Разработан швейцарским дизайнером Максом Мидингером по заказу Эдуарда Хоффмана, директора словолитни Haas’sche Schriftgiesserei.
Ограниченная цветовая палитра помогает сосредоточиться на форме.
Дизайнер DAINOGO показывает процесс работы над логотипом (2025) в черно-белых цветах, демонстрируя поиск формы через избавление от излишеств.
Простые геометрические формы и работа с пустым пространством лежат в основе узнаваемости.
Хорватская студия Mireldy разработала дизайн этикетки пива Fuerst Wiacek (2021), привлекающий внимание использованием очевидных фигур и контрастом.
Функциональность превыше всего.
Йозеф Хартвиг, преподаватель Баухауса, создал альтернативный шахматный набор (1923), где дизайн объясняет фигуру через функцию ее использования на доске. Например, конь изображен в виде объемного угла.
Минимализм в 2025: спасение или ловушка для дизайнера?
В эпоху информационного шума чистый дизайн — это способ дать мозгу отдохнуть. Минимализм в веб-дизайне ценится за интуитивно понятный интерфейс и высокую функциональность, что положительно влияет на выполнение целевых действий пользователем на сайте и скорость работы страницы. А в дизайне упаковки, как мы уже разобрали на примере студии Mireldy, принципы простых форм позволяют направлять взгляд клиента и повышать их лояльность к бренду. Все это про комфорт и юзабилити в современном мире.
Однако, достичь гармоничной композиции не всегда легко. При работе с этим стилем многие дизайнеры совершают ряд ошибок, ведь придерживаться простых принципов минимализма на практике оказывается непросто. Кажется, что при работе над постером вы убрали с макета всё лишнее, а оказалось — удалили вообще всё, в том числе и центральную идею. Теперь взгляду не за что зацепиться. Картинка перестает работать, отталкивая своей безликостью и скучностью, хоть вы и следовали всем канонам стиля.
Минимализм — это всегда про баланс и умение его находить. Отличным примером расстановки акцентов, игры форм и (не)однозначности цвета в графической композиции является серия плакатов Color Meanings автора Nick Barclay. Дизайн привлекает яркими фигурами даже с большого расстояния, а затем, привлекши внимание зрителя, заставляет изучать его нарочито четкую структуру.
Плохой минимализм надоедает, а хороший работает безупречно, улучшая пользовательский опыт.
Выводы: нужен ли минимализм сегодня?
Минимализм в 2025 — не временный тренд, а язык, на котором говорит функциональный дизайн. Это философия, требующая смелости оставлять только суть. Вечный вызов для дизайнера: не добавить, а убрать лишнее, сохранив ясность и красоту. Освоить этот баланс — значит повысить свою ценность как специалиста.
Статья основана на лекции Александра Серакова, основателя школы графического дизайна «Юниверс». Смотрите урок и другие материалы платформы, оформив пробный период всего за 100 рублей.
Редактор: Полина Бобышева